文｜冷丝

栏目｜谍战剧

谍战剧一直深受欢迎，很多年前的反特片，比如《永不消逝的电波》《51号兵站》和《羊城暗哨》等就吸引了很多人的注意力。

那个时代的反特片，敌我双方营垒分明，在敌我交锋的起伏跌宕中，人物形象黑白分明，也就是我们常说的“好人”和“坏人”，一眼就能够看穿，重点突出是非善恶，唤起观众仇恶扬善的正义感和爱国主义情怀。

这样的反特片往往围绕某个重大任务为中心，展现敌我智斗的过程，以情节取胜，突出敌方的丑恶嘴脸和我方人物的正面形象，带有英雄理想主义色彩，强化情节，弱化人物多维塑造。

进入到2000年，谍战剧开始流行，一部《潜伏》让无数观众为之倾倒。

这一类谍战剧改变了过去反特片的模式，情节不仅以任务为中心，更侧重对主体情感状态的深度探视，像《潜伏》《黎明之前》等作品引领了谍战剧又一个大的浪潮，故事的主人公在完成各自的使命中，在信仰的支撑下，突出了个人的命运结局，这样的情节设计和人物形象展示更加直击观众的心灵，引发情感共振。

优秀的谍战剧在取得不错市场营销价值时满足了观众观看需求，对帮助观众树立正确的人生观、价值观，回顾反思历史有着重要作用。

一部好的谍战剧，能够让观众感受隐蔽战线上革命先辈的强大信仰和伟大人格，进而帮助观众坚定信念、树立信仰。

同时，谍战剧的“谍战”元素始终是剧迷为之倾倒的重要因素。

《潜伏》中余则成和翠平假夫妻的设定大火后，之后的几部谍战剧中也都能看到类似的影子，《麻雀》中的唐山海与徐碧城、《悬崖》中的周乙与顾秋妍、《地下地上》中的刘克豪和王迎香。

另外“爱上对手”、反派头目和下属之间均是师生关系、反派与主角是生死兄弟等人物关系设置也常常出现。

《悬崖》中完成任务的周乙对顾秋妍不计代价的营救并非出自政治目的与战友情谊，更出自对“假女儿”莎莎的深沉父爱。人性和人情的力量无形中与革命信仰的力量对等，这提高了人性的力量，但削弱了谍战本来的蕴含，甚至是与谍战背道而驰。

当大量的剧作纷纷效仿并采取同样的模式制作时，观众往往会对这样的谍战剧产生审美疲劳。

所以，谍战元素需要创新，也需要技术处理。

黄轩、陈赫、杨采钰主演的《瞄准》，整个剧集有很多枪战场面，尤其是狙击手的对决场面，利用快慢镜头的切换，子弹出膛等镜头形成一系列视觉奇观，带给观众很大的生理和心理冲击。

而在服化道的制作上，《瞄准》也显得更加精良，人物造型虽然并不一定与历史高度吻合，但总体上与现时代的审美保持一致。

更具另类特色的谍战剧《对手》有不俗的表现，郭京飞饰演的李唐和谭卓饰演的丁美兮——这对间谍夫妇不仅要面对危险丛生的特务工作带来的压力，还要面临着赚钱、吃饭、女儿教育等日常生活带来的压力。

传统谍战下的敌我冲突与家庭生活矛盾交互交织，这样就让剑拔弩张的谍战戏多了很多家庭伦理剧的烟火气。

当前谍战剧中，日常生活与各自信仰的对抗并不分立，形成了统一融合的价值体系，而且呈现出更多的多元包容性。

谍战剧的情节设计、角色关系、细节铺陈等方面也要努力创新，摆脱陈旧套路，带给观众新鲜感。

多种元素广泛的加入让谍战剧创作具有广阔的创新探索空间，赢得更为广泛的观众群体。

然而，谍战题材如果被其他元素利用，成为披着谍战外衣的青春言情剧、职场剧、家庭剧，这种类型的剧集将会失去谍战独有的特性，导致过度娱乐化，也就失去了观众群体。