四首《江城子》，我是行人君是客，俱有恨，总无聊
《江城子》这一词牌，以其共同的韵律与心情深度，吸引了多数文人书生倾吐衷肠。今天，让我们走进四位不同朝代墨客的天下，经过他们笔下的《江城子》，以为超过时空的心情共鸣。
陈子龙的《江城子·病起春尽》，在全愈初醒的刹时，词人面临的是春已逝去的被动。“添我千行清泪也，留不住，苦急遽。”这不仅是对春光易逝的哀叹，更是对生命脆弱、光阴急遽的深入反思。春尽花谢，正如人抱病后的健康，一种疲劳挽回美功德物的凄惨油但是生。
贺铸的《江城子·麝熏微度绣芙容》将我们带入另一番情境。“暮雨不来春又去，花满地，月昏黄。”在这幅画面中，词人用精致的笔触勾勒出春末夏初的安谧与哀愁。暮雨未至，春已悄无声气地分开，满地落花与昏黄月色构成了一幅凄美的画卷，寓言着优美光阴的暂时与无常。
石孝友的《江城子·青青杨柳水边桥》则以分别为主题。“我是行人君是客，俱有恨，总无聊。”青青杨柳，水边桥头，两个身份不同却相反怀着离愁的人，他们的相遇仿佛就是为了这场不成制止的分别。在这里，杨柳不仅仅是天然的景色，更成为了分别心情的载体，寄予了词人对友人深深的不舍与对分别无可怎样的感受。
苏轼的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是对亡妻的蜜意吊唁。“十年存亡两茫茫，不思量，自难忘。”简略的几句，道出了存亡相隔的无尽伤心与怀念。苏轼的笔下，十年光阴仿佛一瞬，生者与死者之间那道不成跨越的鸿沟，却让这份怀念愈加铭肌镂骨。
本文的四首《江城子》，都围绕着一个协同的主题——对流逝光阴的感念，对分别的被动，以及对过往心情的深切追想。它们好像四幅风雅的画卷，各自独立而又互相映托，协同编织了一个超过时空的心情网络，让读者在咀嚼中感遭到前人那份精致而深邃的心情天下。
明代·陈子龙《江城子·病起春尽》
一帘病枕五更钟，晓云空，卷残红。
无情春色，去矣几时逢？
添我千行清泪也，留不住，苦急遽。
楚宫吴苑草茸茸，恋芳丛，绕游蜂，
料得来年，相见画屏中。
人自伤心花自笑，凭燕子，舞旭风。
《江城子·病起春尽》是明代词人陈子龙的作品，表达了作者在病中叹息春去、人事无常的愁苦心境。
上片开头形貌了病中的清早情形。“一帘病枕”分析作者卧病在床，透过帘子看到外表的景致。五更时分，钟声响起，晓云飘扬，残红卷落，春天即将逝去。这一情形唤起了作者的伤感，春天无情地分开，再次邂逅不知要比及何时。作者因春去而流下千行泪水，但泪水也留不住急遽而逝的春天。
下片转而形貌春天的优美情形和作者的忧伤之情。“楚宫吴苑”指江南斑斓的春光，草木繁茂，游蜂绕花丛飞翔。但是，如此优美的情形只能在画屏中再见。即使云云，人仍旧为春去而伤心，而花仍旧在笑，仿佛对人的离愁别绪绝不在意。最初，作者寄渴望于燕子，愿它们能在旭风中飞翔，带来春的消息。
这首词经过对病中春尽的形貌，抒发了作者内心的感受和被动之情。上片重点在于“病”与“春去”，作者经过具体的情形形貌，体现出春去人老、光阴无情的感受。下片则经过春光的形貌和对将来的希冀，进一步突显了人对天然更替的疲劳感。词中情形意会，精致生动，富裕展现了作者的才情与精致的心情天下。
宋代·贺铸《江城子·麝熏微度绣芙容》
麝熏微度绣芙容。翠衾重。画堂空。
前夜偷期，相见却急遽。
心事两知何处问，依约是，梦中逢。
坐疑行听竹窗风。出帘栊。杳无踪。
已过傍晚，才动寺楼钟。
暮雨不来春又去，花满地，月昏黄。
《江城子·麝熏微度绣芙容》是宋代词人贺铸所作的一首婉约派词作，全词经过精致的心思形貌和生动的情形意会，展现了主人公对逝去恋爱的追想与哀愁。
首句“麝熏微度绣芙容”，开篇以精致的感官体验引入，形貌了往昔与恋人相会时残留的香气悄悄透过绣有芙蓉的衣物传来，营建了一种温馨而又略带忧伤的气氛，表现着优美的追念与如今的懊丧构成光显比力。
“翠衾重。画堂空。”翠被极重，画堂空寂，这两句经过物质情况的形貌，反应了主人公内心的孤寂与凄清。翠衾无人共暖，画堂丢失了昔日的欢声笑语，进一步强化了分别的愁绪。
“前夜偷期，相见却急遽。”追念起前夜偷偷相会的暂时光阴，相聚的甘美与分散的匆促构成剧烈反差，表达了对那段优美但不历久光阴的怀念与可惜。
“心事两知何处问，依约是，梦中逢。”心中满载的心情无处倾吐，仿佛只能在梦中与对方邂逅，转达出深深的被动与巴望。这里的心事难寻问，体现了两边心情交换的隔膜与实际的被动。
下片“坐疑行听竹窗风。出帘栊。杳无踪。”词人坐立不安，仿佛听到窗外风吹竹叶的声响，出去寻觅，却只发觉空无一人的帘栊，体现了对恋人无尽的怀念与期盼，以及实际的严酷与懊丧。
“已过傍晚，才动寺楼钟。”：时间寂静流逝，直至傍晚后寺庙的钟声响起，钟声的悠长与孤单，映托了词人内心的空旷与寂寥，也表现了这段情感约莫以前无法挽回。
“暮雨不来春又去，花满地，月昏黄。”以天然情形收尾，暮雨未至，春天却已寂静分开，满地落花与昏黄月色，构成一幅凄美画面，意味着优美光阴的消失与恋爱的凋谢，留给读者无穷的想象空间和深入的哀愁以为。
全词心情精致，意象丰厚，经过对往昔心情的蜜意追想与眼前孤单情形的刻画，展现了词人对丢失恋爱的深入哀伤和对优美不再的被动感受，是一首充溢艺术影响力的佳作。
宋代·石孝友《江城子·青青杨柳水边桥》
青青杨柳水边桥。水迢迢。柳摇摇。
缓引离觞，频驻木兰桡。
我是行人君是客，俱有恨，总无聊。
冰澌波暖数琼瑶。舞晴飚。拂春潮。
一片别魂，销尽遣谁招。
不似严阳山上雪，魂易尽，雪难销。
石孝友的这首《江城子》是一首送别词，经过丰厚的天然情形与深沉的心情交织，表达了词人与友人分别时的依依不舍与内心无尽的愁绪。
“青青杨柳水边桥。水迢迢。柳摇摇。”词以青青杨柳和悠悠流水作为背景，营建出一幅典范的分别场景。杨柳在中国古典文学中常意味分别，其“摇摇”之态不仅刻画了旭风中的景致，也暗喻了离民意绪的不宁。
“缓引离觞，频驻木兰桡。”此处的“离觞”指的是分别的羽觞，经过缓慢举杯、经常停船的举措，精致刻画了词人与友人在分别之际的不舍，试图延伸最初相聚的光阴。
“我是行人君是客，俱有恨，总无聊。”这几句直接点明白两边的身份与心情形态，无论是即将远行的“行人”，照旧暂留作别的“客”，都满怀怨恨与充实感，这种协同的心情加深了分别的凄惨。
“冰澌波暖数琼瑶。舞晴飚。拂春潮。”此段以冰消雪融、波光粼粼、旭风掠面的情形，比如心情的动摇与厘革，琼瑶比如宝贵的交情，晴空下的舞动和春潮的轻拂，既展现了大天然的活力，也映射了内心的不屈静。
“一片别魂，销尽遣谁招。不似严阳山上雪，魂易尽，雪难销。”词人以严阳山上的雪作比，雪虽易消融，但心中的离愁却难以散失，表达了别后孤单无依、心情难以排解的深切哀思。这种比力加强了离愁别绪的凝重与深远，使全词的心情到达低潮。
石孝友的这首《江城子》经过精致的景色刻画与深厚的心情抒发，告捷地形貌了分别时候的繁复心境，既有对优美天然的称赞，更有对离愁别恨的深入体味，展现了词人高明的艺术表达才能与深沉的心情沉淀。
宋代·苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
十年存亡两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄惨。
纵使邂逅应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽回籍，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是宋代出名词人苏轼所作的一首悼亡词，表达了他对亡妻王弗的深切怀念和哀思。以
上片开头就点明白时间的跨度，“十年存亡两茫茫”，以简便的笔触归纳了作者与亡妻分别的十年光阴。这十年的存亡相隔使得他们之间的接洽变得含糊，但正由于这种含糊不清，反而更显得凄惨。固然苏轼说“不思量”，但他又供认“自难忘”，这句话标明白即使不去刻意怀念，内心深处的心情仍然难以忘怀。
“千里孤坟，无处话凄惨”进一步形貌了地域上的悠远和心情上的孤寂。亡妻的坟墓在千里之外，无法去表达心中的凄惨之情。即使“邂逅应不识，尘满面，鬓如霜”，即使再晤面也以前认不出互相了，由于时间改动了他的外貌，这种沧桑感令人动容。
词的下片转向梦乡，“夜来幽梦忽回籍，小轩窗，正梳妆”，梦中回到了故乡，看到了妻子在小窗前梳妆的情形。这种画面是云云的真实、熟习，但也是那么的暂时和虚幻。梦中的相见，使得两人“相顾无言，惟有泪千行”，这无声的对视和无尽的泪水，表达了无法言说的哀思和蜜意。
最初，“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”是对实际的回归，每年在明月照射的夜晚，短松掩映的坟头，总会惹起他无穷的伤心和怀念。这种年复一年的痛楚和对妻子的怀念，贯串了他漫长的余生。
苏轼经过对实际与梦乡的比力，展现了他对亡妻的蜜意和痛楚。词中的言语淳厚无华，却充溢了浓厚的情感。简略的词句，转达出深切的哀思与绵长的怀念。“尘满面，鬓如霜”如此的形貌，生动地展现了时间的流逝和生命的无常。梦乡局部形貌的精致和生动，让人感同身受，仿佛看到了作者梦中的画面。
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是苏轼悼亡词中的佳构，词中所体现的蜜意和哀思动人至深。经过简便而生动的言语，苏轼刻画了他对亡妻的怀念和痛楚，将一局部的悲情提升到一种广泛的人生体验，使读者可以感遭到那种跨越存亡的深沉情感。这首词不仅是对亡妻的吊唁，更是对人生无常和时间流逝的深入感悟。
