#新作者扶植计划 第二期#

没有生命的冰凉的大理石，却燃烧着生命的激情，坚硬而又波涛起伏般柔美的曲线，飘逸出醉人的芳馨，褪下的长裙和丰满的乳房撩起人无限遐想，而那寒星般冷漠的的面容却又把人导向神明的静穆，使人通体透明，这既诱人又拒人，既冷清又撩人心扉的维纳斯呀......

在西方，各个大型艺术博物馆，往往会把最古老的大理石雕像摆在最显赫的位置，所以走进卢浮宫，就能直接欣赏到“断臂的维纳斯”，作为足以比肩《蒙娜丽莎》的艺术品，它的地位不言而喻。时至今日，“断臂”的迷纱依旧笼罩在她的身上，是她艺术生命的留白，任何续写都如同狗尾续貂，使其黯然。在艺术发展的长河，一直保持着迷一样的姿态，极尽着世人的膜拜。

阿芙洛狄忒——美与欲望的交织

“断臂的维纳斯”脱胎于希腊神话中的阿芙洛狄忒【爱情、美丽和情欲女神】。所以《米洛的维纳斯》也可叫做“米洛的阿芙洛狄忒”关于女神的诞生，有两种说法广为流传。《荷马史诗》中认为阿芙洛狄忒是众神之王【宙斯】与冰海女神【狄俄涅】所生；但《神谱》中却坚持另外一种说法:二代神王【克洛诺斯】推翻了父亲乌拉诺斯的统治，将其父亲天神【乌拉诺斯】阉割，并把生殖器扔进了爱琴海，血液滴进了海里，渐渐演化成为了阿芙洛狄忒。在希腊文中“阿芙洛狄忒”的原意就是“海水的泡沫中诞生”。

据神话描述，阿芙洛狄忒诞生于海洋里的巨大贝壳，赤裸着身子，肌肤像珍珠一样洁白无暇，修长的身材和蓬松的长发形成鲜明的对比。简直美得不可方物，以至于所有的艺术家在描述其时，都丝毫不吝笔墨。

令人唏嘘的是，有着爱神之称的阿芙洛狄忒，并没有得到自己的爱情，她被迫嫁给了丑陋并患有腿疾的火神【伏尔甘】维纳斯，忍受不了便与英俊潇洒的战神阿瑞斯出轨了。这恰恰反衬了她无拘无束的性格，被冠以情欲之神之由。

阿芙洛狄忒的神性，上起苍天和宇宙之间的清澄世界，下至爱欲、邪恶等人类的本能所一起的各种激动，可谓兼容并蓄，无所不包

在后来众多艺术家的创作过程中，都极尽刻画维纳斯的两重神性。

为什么高贵的女神竟是裸体——美的展现，精神的节制

在众多的“维纳斯”系列作品中，不难发现其展现给世人的形象大多为裸体，这其中除了“米洛的维纳斯”赫赫有名，还有《克尼多斯的维纳斯》《卡比托力欧的维纳斯》《美第奇的维纳斯》，它们都极尽艺术手法用于刻画写实裸体展现的的人体美学，这其中最具代表的当属《克尼多斯的维纳斯》(ps:克尼多斯是地方名称)，其描绘的维纳斯一手拿浴巾，一手下意识地遮住耻骨，胸部暴露出来，腿部委曲，面部表情似乎略显忧思。对于女神裸体形象塑造已经可以说是惟妙惟肖。

裸体在于希腊雕塑中并不是个新鲜事，裸体的目的为了更好展现力量之美，走近《米洛的维纳斯》，维纳斯腹部的肌肉隐约可见，似乎向世人宣告其并不柔弱，还有另一重原因，在古代希腊人看来，美是超越一切的存在。任何法律道德在美的面前都是虚无的，而他们认为自己是神创造的，所以他们认为，人中最美的人，是接近神的。这也是为何他们酷爱健美的男性和丰满的女性。

黑格尔曾解释道为何要把维纳斯塑造为裸体形象:因为他所要表现的主要是由精神加以节制和提高感性美极其胜利，一般是秀雅温柔和爱的魔力。

进入欧洲的中世纪的禁欲风潮，人们开始严酷节制肉体欲望，维纳斯被宣布为女妖，后来15世纪，文艺复兴，维纳斯才得以复活，”断臂的维纳斯”重新出现在世人眼前。

米洛的维纳斯——数学之美

《拉奥孔》中说道:“身体美是产生于一眼就能看到的各部分协调的结果”。协调就是按照一定的比例搭配，在公元前的五世纪，古希腊的艺术家就认为人体各关节之间都遵循特定的比例，比如手指与手指、手指与手腕，即所谓的七头身定律。

《米洛的维纳斯》在七头身的定律上，渐渐得到改良，演化为更适合女性的八头身定律，也就是数学中的黄金分割比例，0.618这个数学大家可能更加深刻。

走近《米洛的维纳斯》，仔细看，以肚脐为分割点，他的身材完全符合黄金分割比，这是典型的古希腊人对于美的理想。其巧妙的使用半裙设计，把已经被接受裸体的女神像重新掩盖起来。微风吹动勾勒出的裙下线条，似有一番“尤抱琵琶半遮面”，引人遐想。

此外《米洛的维纳斯》改变了以往的以弓形身躯的表达形式，采用“对立平衡”模式，由右腿为支撑，左腿稍稍前迈，这种模式更为高雅。

断臂猜想，生命的留白

《米洛的维纳斯》刚出土时是有手臂的，至于为何现在失去了手臂，也有两种说法。一说是在各国的争夺漩涡中，不幸被毁，一说是因为维纳斯的手臂雕刻的更加精致，以至于让人们不在去关注本体，作者发现后亲自砍掉了双臂，当然这种说法略显牵强

此后“断臂”成为了维纳斯身上的一层纱，所有的伟大意义都聚焦于她断臂的残缺美，吸引无数游客一睹芳容。断臂——正是对命运本质的哲思，融成“美而残缺”的身影，直达每个人的心底，矗立而成为永恒。

在艺术史上，“断臂”也是热门话题，企图使其复原，但是多有画蛇添足的感觉。德国考古学家阿道尔夫，猜想左手拿苹果手臂搭在木台上，右手紧贴腰部，英国艺术家拜尔设想，维纳斯两手拿着胜利的花环，天马行空的“断臂”猜想，让维纳斯一直保持着艺术热度。其中最有意思的是，20世纪，以《米洛的维纳斯》为范本，延伸创造的《带抽屉的维纳斯》将女神的各个器官，加上抽屉，只有通过精神分析才能将其打开，提醒人们去思考表象之下深层次的内容。

从1820年，被世人发现，至今200年间，《米洛的维纳斯》见证了世间的盛衰荣辱，一直保持着最初的真实自然，呼唤着人性的尊严与自由，被世人举为女性人体美的典范，永恒美的象征。