每个男人心中，都有一个江湖梦。

现代社会，刀剑换成了手枪，骏马换成了摩托，那些快意恩仇的香港电影，就成了我们对“江湖”的寄托。

自1986年，华语黑帮英雄片开山之作《英雄本色》横空出世以来，港式江湖电影层出不穷，吸引了一批又一批影迷。

下面就让笔者盘点一下其中的佳作，看看哪部是你念念不忘的青春记忆呢。

1.《旺角卡门》

你也许没有看过《旺角卡门》，但你一定用过下面这张表情包。没错，“歌神”张学友的颜艺名场面，就出自这部电影。

《旺角卡门》的来头可不小，它是华语电影大师王家卫导演的处女作。摄影是《无间道》的导演刘伟强，美术指导则是大名鼎鼎的张叔平。

它的主演阵容也非同一般，男主是多栖天王刘德华，女主是传奇影后张曼玉。当然，那个时候他俩还是初露头角的影坛新秀。

甚至配角阵容都无比华丽：“歌神”张学友演小喽啰，邵逸夫义子万梓良跑龙套，老戏骨林蛟高龄出山客串“阿公”一角。

电影剧情并不复杂：黑道马仔阿杰（刘德华饰演）替性格冲动的朋友乌蝇（张学友饰演）出头得罪同道大拿（万梓良饰演），为避风头逃到旺角养伤。

表妹阿娥（张曼玉饰演）来表哥家借住，两人日久生情。阿杰担心自己的身份连累阿娥，因而不敢表白，乌蝇再度遇险又使他面临友情和爱情的两难抉择。

为了真实还原江湖混混的日常生活，王家卫煞费苦心。他甚至主动交往黑帮人士，近距离观察他们的穿着打扮、言谈举止，以求人物塑造有代入感。

功夫不负有心人，初出茅庐的王家卫大获成功，《旺角卡门》描绘的烟火江湖好评如潮。电影一上映就在观众群体中建立了极佳的口碑，同年获得金像奖、金马奖多项提名。

有人说，《旺角卡门》是王家卫最写实的电影。相较于日后娴熟运用视听符号的传世名作，清晰的故事，破碎的爱情，残酷的人生，也许同样值得影迷念念不忘。

2.《古惑仔》系列

“叱吒风云，我任意闯万众仰望……”当熟悉的旋律响起，无数80后、90后脑海中都会浮现出陈浩南、山鸡哥等人的身影，以及热血沸腾的打斗场面。

《古惑仔》系列电影是整整一代人的青春回忆，时至今日，你可能不记得具体剧情，但其中的经典台词还是张口就来。尤其“铜锣湾只有一个浩南”，是当年多少男生的口头禅。

一部电影能够做成系列长盛不衰，一定要有深度，《古惑仔》也不例外。除了打打杀杀快意恩仇，电影某些对白颇具哲理性，发人深省。

比如男主陈浩南的“够胆识、够义气、够多人”，说的不光是黑道规矩，也可以应用到工作生活的方方面面。也正是因为这样的台词，《古惑仔》系列被部分影迷奉为“神作”。

陈浩南的经典台词还影响了之后的同类题材影视作品。“年轻就要气盛，办事要够狠，低头要勇气，抬头要实力”一句，就被孙红雷的成名作《征服》改编过。

除了主角陈浩南、山鸡哥，《古惑仔》系列的配角刻画同样精彩，小弟“乌鸦”、大反派司徒浩南、洪兴大佬蒋天养都令观众印象深刻。

从这个角度看，《古惑仔》系列不光是港式江湖电影的经典之作，同时也是群像电影的翘楚，“神作”之名受之无愧。

3.《飞砂风中转》

《古惑仔》系列原班人马多年后重聚，拍出了一部“谁都不想当老大”的反套路黑帮电影。导演庄文强凭借此片获得了第30届香港电影金像奖最佳新人导演奖。

黑帮准老大一门心思经营饭店，继承人刻苦读书考名校学金融，竞争者闹家庭纠纷，手下小弟操心买房大业……

《飞砂风中转》讲述的，就是这样一场你不情我无愿的“话事人之争”。任你是黑道大佬还是小喽啰，都要鸡飞狗跳地过日子。

郑伊健和陈小春通过无厘头的戏仿，从百姓民生的角度完成了对自己代表作的解构。看完全片，相信不少人都会心生感慨：《古惑仔》的时代结束了。

此片从运镜到配乐都追求复古风格，情节设计处处体现黑色幽默。郑伊健梳着背头恶搞《无间道》令人捧腹，和方中信把酒话当年的剧情又不免让观众黯然神伤。

现在的铜锣湾烟火气缭绕不散，早已没有了“大佬”和“马仔”们好勇斗狠的舞台。但义气和豪情永不过时，依旧打动人心，所以主创在自嘲的同时依旧坚持对兄弟情的刻画。

江湖何在？江湖不远。只要信念尚在，心中真情尚在，天涯海角哪里都是江湖。陈小春手里抓的不仅仅是火锅底料，更是一抔港影的情怀。

4.《黑金》

又是一部黑色幽默风格的港式江湖片，两大影帝刘德华梁家辉联袂出演。孙佳君、吴辰君、郭静纯三位美女的加盟为本片增添了几抹丽色。

故事的背景设定在台湾，片名的“黑金”暗指“黑道”和“金牛”，隐喻选举中运用黑恶势力和贿选手段胜选的行为。

故事的情节以警察和江湖老大正邪互斗为切入点，层层推进，最终揭露隐藏在江湖势力角逐背后的政治阴谋。全片多处对真实事件影射，辛辣讽刺了台湾政坛的阴暗面。

《黑金》是港片中少有的格局宏大、场面森然的电影。虽然埋伏了不少笑点，但编剧没有做常规的夸张化处理，始终保持着严肃的格调。

而梁家辉的表演完美兼顾了幽默与肃穆两种气质。他所扮演的江湖大哥，亦庄亦谐、不怒自威、心狠手辣又不失温情脉脉，是全片的戏眼。

本片不少气势逼人的经典场景，武戏有天王刘德华挑大梁，文戏则是戏骨梁家辉控场。名场面“我话讲完，谁赞成，谁反对”，被无数网友津津乐道，反复玩儿梗。

《黑金》的蒙太奇手法运用给了多部同类题材影视作品启发，其中包括港影经典《古惑仔》系列和内地电视剧佳作《黑洞》。

电影自身好看耐看，拍摄手法被同行借鉴，更有名场面名梗在互联网世界长久流传，《黑金》这部影片值得所有港式黑帮电影爱好者珍藏。

5.《江湖告急》

这部林超贤执导的经典电影又名《舞尽人生》，梁家辉一身黑红配色，西装革履翩翩起舞优雅又神经质，一出场就奠定了整部影片黑色幽默的基调。

行走江湖多年的黑帮老大偶然得知有人要在24小时内杀了自己，随即以“江湖告急”为理由聚合群雄，借机查出幕后主使，从而发生了一系列啼笑皆非的故事。

黑帮老大也会扯皮、画大饼、死要面子，导演通过无厘头的戏谑表达了自己对“中年危机”的思考，以及对“如何填补精神空虚”话题的探讨。

本片情节设计天马行空又不失幽默，关二爷加入黑社会的桥段令人忍俊不禁，后半段的剧情反转更是让人直呼过瘾。

名导影帝强强联手，出手就是精品。林超贤老练的镜头运用配合梁家辉的精湛演技，使得整部电影节奏有疾有弛，观影体验极佳。

配角们的表现同样出色。黄秋生独白、吴君如点烟都是电影里的名场面，吴君如和梁家辉相互试探的戏码，活脱脱一对黑道版“史密斯夫妇”。

另外值得一提的是配乐，旋律优美的纯音乐恰到好处地插入，与情节浑然一体。结尾的《when the world let you know me》更是点睛之笔，给全片增添回味，余韵悠长。

6.《买凶拍人》

江湖充满偶然，萍水相逢即是缘分，《买凶拍人》讲的就是一个江湖偶遇的故事。主人公一位是职业杀手，另一位就很特别了，是一名导演。

职业杀手金融危机后收入锐减，为了赚钱供老婆挥霍，接了个酬劳丰厚的奇怪订单：为阔太杀人同时拍下整个作案过程。杀手不擅长摄影，于是忽悠酒吧偶遇的导演上马。

在杀手半哄骗半胁迫下，导演硬着头皮完成了差事，精良的成品让阔太报复欲得到了极大满足。这对半路拍档本以为大功告成，谁知更大的麻烦正在前方……

这是一部好玩儿的电影，颇有邪典气质，被影迷称为“中国版《低俗小说》”。导演彭浩翔代表作《志明与春娇》，是拍摄小成本电影的高手。

《买凶杀人》成本不高，但细节丰富，有笑有泪。讲的是杀手和导演的故事，但其中市井生活的酸甜苦辣足以让观众深深共情。

7.《一个字头的诞生》

银河映象招牌作品，导演和编剧是香港电影圈绰号“韦祖”的韦家辉，男主是实力派影帝刘青云，女主是“神仙姐姐”李若彤。

黑道马仔阿狗人到中年，曾经的江湖梦渐行渐远。是继续浑浑噩噩，还是冒险一回，他十分纠结。电影创意性地分别讲述了两个故事，是阿狗做出不同选择后的相反结局。

《一个字头的诞生》荒谬中透着哲思，情节设计怪中有趣，趣中有悲，黑色幽默蕴含其中。世界千变万化，前路动荡不安，命运不可预知，小人物身处江湖只能随波逐流。

结语：

江湖处处是机遇，但我们不知道机遇背后是什么。

抓住机遇？还是安稳度日？不同的选择，一样的有得有失，最重要的是问心无愧。

值得一提的是影片多样的运镜方式，镜头倒置、手持跟拍、广角、球面……镜头语言的运用在港片里独树一帜，很好地烘托了风雨飘摇的江湖气氛。

香港电影的黄金年代，港式江湖片数量繁多，佳作频出。

或严肃或诙谐，或刺激或浪漫，给予了观众极大的视听享受。

哪部电影让你难以忘怀？又有哪部电影是你的最爱？

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